Seguramente ustedes también se habrán enterado estos días de que el popular actor Patrick Swayze está respondiendo favorablemente al tratamiento contra el cáncer de páncreas que padece; una noticia esperanzadora que, en principio, una supone que tendría que ser recibida con especial alegría por sus seguidores. El problema es que la devoción de un fan por su ídolo puede cobrar expresiones tan entusiastas que, como los extremos que se tocan, en ocasiones más bien parecen poner de manifiesto cierto odio teñido del más retorcido de los resentimientos. Vean, si no, a qué me refiero. Y es que, aunque nadie lo diría, insistimos en que esta composición tan… er… desinhibida en concepto y formas se trata de un gesto de admiración y afecto hacia Swayze. Pues menos mal, porque a saber qué se habría hecho tatuar si se la tuviera jurada. Esperemos que la visión de este tributo picto-epidérmico no merme su recuperación.

En cualquier caso, yo de ustedes iría recogiendo las retinas del suelo, porque esta muestra forma parte de una gloriosa colección sobre tatuajes con caras de famosos reales y personajes de ficción que han publicado en Entertainment Weekly, y ya habrá ocasión de que se les vuelvan a caer viendo alguna de las otras fotos. Porque una puede llegar a entender que un arrebato de mitomanía conjugado con una noche de borrachera dé lugar a creaciones como las que reproducen los rostros de Will Ferrell, Jack Black, Pee Wee Herman, Alan Alda, Napoleon Dynamite, David Spade o Christopher Walken. Pero hay cosas que no tienen justificación posible, como arrastrar de por vida la jeta de una Britney Spears capturada en uno de sus peores momentos —más que nada porque piensas “haberte esperado, que aún puede obsequiarnos con uno mucho peor, y tú aquí precipitándote ante los acontecimientos venideros”—, lucir en tu cuerpo a un Michael Moore de mirada picarona, o marcarse cual res con la cabeza del Hijísimo Maddox Jolie Pitt… El Horror. Esto ha de tener su origen en algún tipo de penitencia, porque no me lo explico. Eso sí, para divertido el de Chewbacca, no por el tatuaje en sí, que ya saben que Chewie es mi perdición, sino por lo identificado que debe de sentirse su portador con esta peluda criatura. Fíjense en el césped que me luce en el brazo y en cómo canta el rectángulo afeitado.

En la imagen: Algunos tatuajes con caras de famosos - Copyright © 2008 Entertainment Weekly. Todos los derechos reservados.

En noviembre del año pasado les dejé el enlace de una agencia inglesa especializada en dobles de famosos, aunque, como pudieron comprobar entonces, y así lo hicieron constar en los comentarios, para hablar con propiedad, más que dobles, deberíamos llamarlos mitades o, incluso, decimales de famosos, dado lo residual de su parecido. No sé qué pensarán ustedes, pero a mí todo este tema de los dobles de alquiler para fiestas, bodas y bautizos siempre me ha resultado la mar de divertido, léase, obviamente, friki. Para empezar, y esto ya anula todo su sentido, en la mayoría de casos cualquier posible similitud entre el presunto doble y el original es fruto de la más pura casualidad, a no ser que uno se lo encuentre de espaldas en un callejón oscuro el día que perdió una lentilla. Además, no le acabo de ver la gracia a eso de contratar a alguien que ni es ni se parece, y, más importante todavía, que a todo el mundo le salta a la vista que ni es ni se parece, como sustituto de una estrella de verdad. Pero lo que más despierta mi curiosidad es el perfil psicológico de la gente que se dedica a estas cosas casi como si se tratara de un asunto personal, de una meta privada, normalmente con más pretensiones que atributos reales. ¿Ego? ¿Morro? ¿Baja autoestima? ¿Frustración? ¿Falta de sentido del ridículo? ¿Ausencia de espejos en su casa? Supongo que habrá de todo.

O sea, ante todo no mezclemos churros con melindros. Me parece genial que alguien aproveche su cercanía física con una celebridad y lo explote comercialmente; que lo convierta en su trabajo, y que el tema se quede ahí, en el terreno estrictamente profesional. Pero algunas de esas personas están realmente obsesionadas con sus ídolos y con el estrellato; no es que lleven todo el día su papel a cuestas, es que llegan a interiorizarlo, a convertirlo en su identidad. Creen que por emularlos físicamente están más cerca de ser ellos; paradójicamente, su única forma de aspirar a ser alguien es no-ser alguien, son una especie de “falsos alguien” en ambos sentidos, el público y el personal. Precisamente la última película de Harmony Korine, “Mister Lonely”, trata sobre ese curioso mundillo. Les suelto esta chapa de reflexión porque el otro día nos llegó un jocoso mail promocional a nuestro correo con el asunto «Madonna y Angelina Jolie, disponibles ya para su evento». Me encantaría reproducírselo entero, porque la entusiasta manera con que publicitan a las dobles de ambas no tiene desperdicio, pero tampoco es cuestión de alargar esto más de la cuenta. Su remitente es Central del Espectáculo, una empresa barcelonesa de animadores para fiestas que, entre otros servicios, también cuenta con un catálogo de dobles de famosos. Realmente vale la pena pasarse un rato explorándolo a través de su buscador alfabético. Según ellos, «son los dobles más avalados y que, como tales, no necesitan maquillaje para interpretar a su personaje». Madre mía, lo que no necesitan es abuela, pero una visita al oculista sí les urge, sí.

En la imagen: Dobles de Angelina Jolie, Johnny Depp y Madonna - Copyright © Los Dobles de Famosos. Todos los derechos reservados.

Como era de esperar, no ha tenido que pasar demasiado tiempo para que algún alma caritativa respondiera a nuestras plegarias y se encargara de colgar “Green porno” al completo. Me refiero a la delirante serie de cortometrajes protagonizados, escritos y dirigidos por Isabella Rossellini, y en los que la actriz se transforma en varios insectos para retratar su bizarra vida sexual desde una perspectiva teóricamente cómica.

Así pues, gracias a Milk and Cookies, pueden ver a esta antigua musa de David Lynch y de Lancôme convertida en lombriz, en libélula, en abeja, en luciérnaga, en caracol, en araña, en mosca y en mantis religiosa. Eso sí, les advierto que el resultado no es en absoluto tan divertido como prometían sus tráilers y fotografías. No es sólo que no te incite a reírte con ella; es que, para colmo, tampoco da mucho de sí el tema para reírte de ella, que es lo mínimo exigible en estas circunstancias. La verdad es que la idea no era mala y se le podría haber sacado partido con un toque chascarrillero a lo “Muchachada Nui”, pero con ese tonillo de intelectual desahogá, le ha quedado una cosa entre cansina y patética.

En la imagen: Fotograma de “Green porno” - Copyright © 2008 Isabella Rossellini. Todos los derechos reservados.

Matthew Rolston es un popular director de videoclips estadounidense que ha trabajado con gente como Michael Jackson, David Bowie, TLC, Salt-n-Pepa, Paula Abdul, Lenny Kravitz, Marilyn Manson, Garbage, Madonna, Enrique Iglesias, Beyoncé, Christina Aguilera, Hilary Duff o Avril Lavigne, por citar sólo algunas de sus numerosas colaboraciones. También se ha prodigado en el campo publicitario para importantes compañías de moda y de cosmética, siendo conocido asimismo por su faceta de fotógrafo, donde, como no podía ser de otra forma, ha terminado especializándose en retratos de estrellas procedentes del cine y la música.

En su web oficial se pueden contemplar algunos de los trabajos de Rolston dentro de esta última vertiente. Buena parte de las fotografías responden al típico retrato con el menda de turno en una pose más o menos sexy, pero también hay unas cuantas imágenes bastante llamativas y atípicas que implican cierta transformación física, como las de un Jim Carrey exhibicionista y travestido fingiendo ser el protagonista de una ficha policial, la de una Salma Hayek rapada al cero y ataviada cual monarca inglesa a la antigua usanza, o la de un Jack Nicholson chupándose una mano ensangrentada con cara de lelo, aunque esto último tampoco sea una novedad. Junto a ellos, también desfilan delante del objetivo de Rolston, Johnny Depp, Jennifer Lopez, Jennifer Hudson, Zac Efron, Angelina Jolie, Lindsay Lohan, Demi Moore, Jessica Simpson, Isabella Rossellini (aquí sin su traje-mosca, pero acompañada de un periquito), Rose McGowan echándole un pulso a Rosario Dawson, Penélope Cruz estirada al lado de dos serpientes, o su propio ex, Matthew McConaughey. [ Vía Neurastenia ]

En la imagen: Detalles de algunos retratos de Matthew Rolston - Copyright © Matthew Rolston. Todos los derechos reservados.

Lo que propone Pixlporn se encuentra a medio camino entre la experiencia que suponía ver las películas porno del Canal Plus codificadas y visitar una feria de arte moderno, o sea, entre un desesperado ejercicio de imaginación y la más completa tomadura de pelo. Y como muestra, un botón, o mejor dicho, un pezón, sí, un pezón: el que tienen abajo concretamente, pertenece a Penélope Cruz. «¿Cómo? ¿Qué? ¿Mande? ¡Pues sí que hace tiempo que no le quito el polvo a mi monitor!»

Efectivamente. En su galería de fotos se exhiben las partes más íntimas de celebridades como Pamela Anderson, Halle Berry, Paris Hilton, Uma Thurman, Amanda Peet, Nicole Kidman, Catherine Zeta-Jones, Lindsay Lohan, Madonna, Ben Affleck, Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Matt Damon o Clive Owen, entre muchos otros, pero tan superpixeladas que el resultado son… ¡unos recatados cuadraditos de color rosa! Por si hubiera dudas sobre su procedencia, en cada imagen se adjunta la fuente y la parte de la anatomía a la que pertenece. «Pues vaya tontería», dirán algunos mientras no pueden dejar de escudriñar toda la colección en busca de algún rasgo reconocible. ¡Ay, pero qué calados los tengo! En cualquier caso, también habrá algún fan al que le ayude a elegir el color de la pared: «Jo, tía, me he pintado el cuarto Rosa Culo de Shia LaBeouf. Mola maz».

En la imagen: Detalle de la web de Pixlporn - Copyright © Pixlporn. Todos los derechos reservados.

En este vídeo-demostración del trabajo de Bill Pollock para el estudio Room se puede contemplar el efecto antes-y-después del retoque photoshopero en los videoclips de conocidas estrellas de la música. Gente como Paris Hilton, Beyoncé Knowles, Ricky Martin, Britney Spears o Snoop Dog se libran de sus ojeras, arrujas, granos, cráteres faciales, cartucheras, papadillas y barrigas cerveceras gracias al bisturí digital.

Aunque se trata de cantantes, algunos de ellos han incursionado —¿o en este caso deberíamos decir incurrido?— en el cine, y qué carajo, estas cosas siempre son curiosas y además se puede aplicar perfectamente el mismo cuento a las películas. Irónicamente, en Room también se dedican a los efectos especiales, como si esto no fueran ya efectos especiales. [Vía Milk & Cookies ]

En la imagen: Paris Hilton retocada - Copyright © Room. Todos los derechos reservados.

Sus prácticas sexuales incluyen el hermafroditismo, las amputaciones, la necrofilia y diversas aberraciones físicas, desembocando en ocasiones en la muerte de uno de los miembros de la pareja. Y para sacarles de dudas antes de que esta inocente, discreta y para nada sensacionalista introducción conduzca a sus morbosas mentes al punto de ebullición, debo aclarar que los protagonistas de semejante repertorio de conductas son insectos. Pero no insectos en plan “eres un gusano rastrero”, aunque algo de eso haya también, sino insectos insectos de verdad, con sus alitas, sus patitas peludas, sus antenitas y sus cositas todas. Lo que nos lleva a preguntarnos entonces por qué los documentales de naturaleza tienen tan poca audiencia. La veterana actriz y modelo italiana Isabella Rossellini, que es más larga que el Discovery Channel y el National Geographic juntos, se dio cuenta de que aquí había un terreno por explotar, y ha creado un nuevo género cinematográfico llamado “porno verde” que, aunque parezca un término redundante, es una fusión del ecologismo de divulgación científica con el cine guarrindongo, que también instruye lo suyo. Lars von Trier ya debe de haberse comido las uñas hasta la altura de los muñones porque la idea no se le ocurrió a él.

La iniciativa, titulada “Green porno”, está formada por varios cortometrajes que la propia Rossellini ha dirigido, escrito y protagonizado, y que nos ofrecen una perspectiva cómica y bastante incisiva de la pintoresca vida sexual de los insectos. A fin de cuentas, lo de la “mosca cojonera” de algún lado ha de venir. La cuestión es que, así de entrada y viendo algunas imágenes de la buena mujer disfrazada de bicho, uno piensa que a la pobre la ha abandonado la cordura… bueno, la cordura, el dinero y los amigos, pero, dejando al margen lo delirante del asunto, el resultado es bastante ingenioso y divertido, y, sobre todo, la Rossellini demuestra que sabe reírse de sí misma. Y es que ya que te lanzas al artisteo multidisciplinar, al menos no te tomes tan en serio que aburras. Esta colección de cortos fue presentada en las últimas ediciones de los festivales de Sundance y Berlín, y se puede ver desde hoy mismo por Internet a través del Sundance Channel, aunque los que vivimos fuera del territorio de Estados Unidos por lo visto tendremos que esperarnos hasta julio. De todas formas, algunos de los gags aparecen recogidos en los tráilers “Sex to die for”, “Genital geometry” y “If I were”, además de en estos dos vídeos que incluyen una entrevista y una presentación a cargo de su entera responsable.

En la imagen: Fotograma de “Green porno” - Copyright © 2008. Todos los derechos reservados.

Con la holgada experiencia que le proporcionan sus veinticuatro años y medio, Scarlett Johansson ha decidido que ya estaba preparada para sumarse a las filas de los artistas poliflagélicos. No sólo ha pegado el salto detrás de la cámaras, sino que también se ha propuesto estamparse directamente contra el mundo de la música. El 20 de mayo saldrá a la venta su álbum debut, “Anywhere I lay my head” (eso digo yo, ¿dónde te la habrás dejado?), en el que, haciendo gala de la humildad que se espera en un recién llegado, ha apostado por versionar temas de un tal Tom Waits, que por lo visto es un compositor en ciernes al que quiere ayudar a abrirse paso, acompañándose en los coros por otro protegido suyo, David Bowie, que también tendría poco futuro en solitario. Como anticipo, ya se ha dado a conocer el videoclip de su primer sencillo, “Falling down” (traducido: cayendo, hundiéndose), cuyo título ya nos pone sobre aviso de la trayectoria que nos depara la moza.

¿Tan malo es?, se preguntarán ustedes. No, es peor que malo; es soporíferamente ridículo. La canción en sí, todo hay que decirlo, consigue escapar de lo mediocre para arrojarse en brazos de la anodino, y su voz tiene el mismo brillo que la de un mapache resfriado envuelto bajo cinco mantas, pero lo realmente absurdo es el vídeo, de una pose tan indie-wannabe, buscando epatar al personal, que hasta yo he llegado a preguntarme por qué, puestos a impresionar, no le habría dado por enseñar las tetas como a Paris Hilton. Aparte de tratarse de un ejercicio de autocontemplación bastante metido con calzador —la propia Scarlett es su protagonista, recreándose en planos de su persona tan apasionantes y seductores como los que nos proporcionaría una crónica documental sobre la depilación de su bigote con pinzas—, y de arrastrarse por tópicos tipo “qué duro y solitario es ser famosa”, “mira, mira, salgo con la cara lavada para que aprecies mi mundo interior” y “¿a qué huelen los globos de chicle?”, tiene ese estilo tan estudiadamente descuidado y anémico, y está tan plagado de imágenes vacías pero pretendidamente poéticas que no vienen a cuento —lo mismo sale por ahí en medio un insecto palo que Salman Rushdie, que siempre hace de muy intelectual… lo de Rushdie, no lo del insecto palo—, que seguro que Mari Sofi Coppola ha sido una de sus fuentes de expiración.

En la imagen: Fotograma del videoclip “Falling down” - Copyright © 2008. Todos los derechos reservados.

Ahora que Harrison Ford le ha pasado el plumero al sombrero de Indiana Jones, que Sylvester Stallone ha resucitado de sus cenizas por partida doble con “Rocky Balboa” y “John Rambo”, y que Bruce Willis ha recuperado el tono con “La jungla 4.0″, nada más oportuno que sacar a colación este cáustico sketch animado que lleva por título “The Geriatric Action Heroes”, y donde tres de los más populares héroes de acción de los últimos años salen de su plácido retiro y vuelven a la carga, aunque sea a la carga de un andador, para salvar al mundo de esa amenaza llamada Heather Mills.

Por si no saben quién es esta buena mujer, algo que nadie en su sano juicio les reprocharía, les ayudará conocer que se trata de la conflictiva ex señora esposa de Paul McCartney, una antigua modelo de pasado turbio, bueno, más que turbio, diáfanamente desnudo, que, como la mayoría de pendones desorejados que creen que necesitan hacer un lavado de imagen, ahora se dedica a apoyar causas tan variopintas como las de los amputados por minas y los derechos de los animales. Volviendo al vídeo, la verdad es que las caricaturas están bien conseguidas, pero, más allá de eso, han sabido aprovechar la situación y algunos gags no tienen desperdicio.

El número forma parte del programa satírico “Headcases” de la británica ITV, una especie de “Spitting image” (o de su versión española “Las noticias del guiñol”) pero que, en lugar de muñecos, utiliza la animación 3D. Tienen otras afiladas parodias a las que merece la pena echarles un vistazo, como ésta dedicada al choque de divismos entre una descocada Helen Mirren, Kate Winslet y Judi Dench, o esta otra que se ceba con la pareja Angelina Jolie y Brad Pitt, y más en particular con los celos dominantes de la primera y con su afán por coleccionar hijos adoptados multiétnicos como quien colecciona Barriguitas del Mundo.

En las imágenes: Fotogramas de “Headcases” - Copyright © 2008 ITV Productions. Todos los derechos reservados.

Aunque Alfred Hitchcock solía rodearse de muchos animales en sus películas —e interpreten esto como mejor les parezca… empezando, si lo desean, por él mismo—, curiosamente se hizo famosa una sentencia suya en la aconsejaba no trabajar nunca ni con perros ni con niños ni con Charles Laughton. Yo, por mi parte, les aconsejo que, siempre que vayan a ser capaces de responsabilizarse de ellos, no dejen nunca de compartir su vida con un chucho. Lo de adoptar a Laughton lo tienen algo más difícil. Reticencias al margen, no hay duda de que los canes han estado presentes en la Historia del Cine desde sus mismos comienzos, en la época muda, hasta nuestros días, y lo que te rondaré morena. Personalmente, no soy muy aficionada al uso de animales domesticados en películas, precisamente porque creo que ellos gozan, y deberían gozar, de una libertad que los humanos nunca alcanzaremos; pero al mismo tiempo es inevitable disfrutar con su presencia en la pantalla, siempre que sea en unas circunstancias dignas —y es que los muy bestias son unos auténticos robaplanos—.

Por tristes casualidades de la vida, ésta ha sido una semana muy animal en nuestros blogs. Como homenaje a nuestros mejores amigos y, de paso, a todos aquellos que hubieran merecido una suerte mejor que acabar abandonados junto a una carretera, quiero dedicarle el siguiente vídeo a la perrita Sonic, a Joaquín —al que aprecio a pesar de ser mi compañero— y a su hermana. Se trata de un precioso y sentido recorrido por los 112 años de perros en el cine, desde 1895 hasta 2007. Por supuesto, entre las decenas de peludas estrellas que aparecen en el montaje no faltan Rin Tin Tin, Lassie, Colmillo Blanco, Toto, Verdell, Shiloh o Beethoven, aunque sí he echado de menos a los callejeros de “Mi tío”, a Cujo, a Idefix, a Milú, a los 101 dálmatas originales o a Frankenweenie, por citar sólo algunos que ahora me vienen a la cabeza. Si les cuesta reconocerlos, encontrarán otro tributo aquí, compuesto por fotogramas y carteles de los títulos que se detallan al lado. Y ahora les dejo, que mi perra me está llamando para premiarme con una galletita.

En la imagen: Fotograma de “Vida de perro” © 1918 Fist National Pictures. Todos los derechos reservados. Detalle del cartel de “Mejor… imposible” © 1997 TriStar Pictures y Gracie Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Lassie” © 2005 DeAPlaneta. Todos los derechos reservados.